if ($skins_show == "0") {?>
 
CINE Y ARTE. ‘Hokusai’, documental sobre el artista japonés, dirigido por Hiroshi Teshigahara
Publicado el 18 - Ago - 2017
 
 
En 1953, el realizador Hiroshi Teshigahara dirigió un cortometraje documental en honor a uno de los más grandes artistas de la historia de Japón. - ENFILME.COM
 
 
 
por Luis Fernando Galván

Aquí puedes leer nuestros textos de CINE Y ARTE

Muchos consideran que Katsushika Hokusai (1760-1849) es posiblemente el más popular y significativo de todos los artistas japoneses. Es bien sabido que durante su larga vida dibujó y publicó álbumes (o libros ilustrados) que él llamó Manga: “cuadros aleatorios, caprichosos o divertidos”. Es ampliamente sostenido que estos álbumes fueron los precursores del manga contemporáneo - los cómics o novelas gráficas que se han convertido en una subcultura colosal con millones de fans y miles de millones en valor de mercado. En 15 volúmenes que contenían un poco menos de 900 páginas con alrededor de 4,000 figuras y motivos, Hokusai creó, en palabras claras, una enciclopedia pictórica del viejo Japón, de dioses y héroes antiguos, de las costumbres amorosas de su época, desde utensilios domésticos hasta artes marciales y paisajes.

En su introducción a la edición de Vistas del monte Fuji (1834), Hokusai escribió:

A partir de los seis años, tenía el hábito de dibujar la vida. Me convertí en artista y, a partir de los 50, pude producir obras que ganaron cierta reputación, pero nada de lo que hice antes de los 70 fue digno de atención. A los 73 años empecé a comprender las estructuras de los pájaros y las bestias, los insectos y los peces, así como la forma en que crecen las plantas. Si voy a intentarlo, seguramente los entenderé aún mejor cuando tenga 86 años, de modo que a los 90 habré penetrado en su naturaleza esencial. A los 100, bien puedo tener un entendimiento divino de ellos, mientras que a los 130 o más, habré llegado a la etapa en que cada punto y cada trazo que pinto estarán vivos. Que el cielo, que otorga larga vida, me dé la oportunidad de probar que esto no es mentira.

Hokusai creó la serie de grabados de madera Treinta y seis vistas del monte Fuji (c. 1831), que incluye la icónica e internacionalmente reconocida obra, La gran ola de Kanagawa. Fue este conjunto de obras que aseguró la fama de Hokusai tanto en Japón como en el extranjero. Como el historiador Richard Lane señala: “De hecho, si hay una obra que hizo el nombre de Hokusai, tanto en Japón como en el resto del mundo, debe ser esta monumental serie impresa”.

En 1953, el realizador japonés, Hiroshi Teshigahara (La mujer de arena, 1964), quien antes de incursionar en el cine se formó como pintor y escultor, dirigió un cortometraje documental en honor a Hokusai. Además de la vida y la obra del artista, el filme ofrece breves pasajes sobre el contexto histórico y social de los siglos XVIII y XIX.

En paralelo con un estilo que posteriormente incorporaría a otra obra documental, Antonion Gaudi (1984), Teshigahara usa un collage del arte de Hokusai como pieza central de la película. El director nos propone una fascinante excursión sobre una gran variedad de pinturas de Hokusai, mientras que narra la historia del artista y la era en la vivió el proceso. Como explica el narrador, el estilo original de Hokusai nació de su deseo de realismo y, al hacerlo, influyó profundamente en las formas modernas del arte occidental. Adoradas por los plebeyos y odiadas por los samuráis, sus pinturas representaban con frecuencia a la civilización en el trabajo, agricultores que se ocupan de sus cultivos o las magníficas imágenes del campo japonés.

Con mucho detalle y paciencia, la cámara de Teshigahara pone atención en los grabados y los bocetos para trazar la evolución de un artista interesado en la observación. La película se compone de una serie de primeros planos y primeros planos extremos, en los que Teshigahara nos lleva a un viaje sorprendentemente conmovedor. Con la adición de una partitura musical tradicional y efectos sonoros (por ejemplo, el incesante ir y venir de las olas y la caída de las gotas de lluvia), el director trae la obra clásica de Hokusai a la vida justo delante de nuestros propios ojos.

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
NOTAS
Video. La representación del fin del mundo en el...
SIGUIENTE
NOTAS
Video. El realismo y la nueva ola de cine rumano,...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


RESEÑAS ANIMACION
V Foro de Animación contemporánea...


NOTAS
Video: François Truffaut habla sobre...


NOTAS
Se anuncia la Selección Oficial de la...
 
 
 
COMENTARIOS
 
RECOMENDAMOS
  • El extranjero. 'La nube y el...
    En la primera entrega de su nueva columna mensual, titulada "El extranjero", el crítico y programador de cine, Roger Koza, cuestiona...
  • Un final feliz
    Reseña: En comparación con sus filmes anteriores, Michael Haneke coquetea decisivamente con la comedia, con el lado grotesco e...
  • El club de los insomnes
    Entrevista: Conversamos con los guionistas y directores del filme, Joseduardo Giordano y Sergio Goyri Álvarez, y con las...
  • Sebastián Cordero (Sin...
    Entrevista con Sebastián Cordero, director de 'Sin muertos no hay carnaval'.
  • Nunca estarás a salvo
    Reseña: En el cine de Lynne Ramsay, la vida cotidiana adquiere capas enigmáticas y tintes poco familiares a través de las...
  • El tercer asesinato
    Reseña: Probablemente el género familiar es lo primero que relacionamos con la filmografía de Hirokazu Kore-eda;...
  • João Moreira Salles (El...
    Entrevista con João Moreira Salles, director de 'El intenso ahora'.
  • Kleber Mendonça Filho,...
    "[El mercado] para mí tiene una mezcla de humor con violencia": Kleber Mendonça Filho
  • Jose Álvarez (Los ojos del...
    Entrevista: El documentalista mexicano, Jose Álvarez, sigue los pasos de Hortensia, una habitante de Tuxpan, en Veracruz, que, luego...
  • Sin amor
    Reseña: A partir de la ruptura de un matrimonio y utilizando el paisaje desolado de las afueras nevadas de Moscú como telón...
 
 
enfilme © 2018 todos los derechos reservados