El British Film Institute (BFI) publicó una lista sobre 10 películas que abordan y reflexionan sobre la bisexualidad con motivo del  BFI Flare: London LGBT Film Festival.

En la historia del cine, la bisexualidad no ha sido tan explorada como la homosexualidad (masculina y femenina), y últimamente la transexualidad; y esto no significa que haya grandes excepciones. Los hombres y las mujeres bisexuales se representan de distinta manera en el cine. En los peores ejemplos, los filmes pueden ser hasta superficiales en la manera en que lo abordan, por ejemplo en Alejandro Magno (Oliver Stone, 2005). Calígula (Tinto Brass, 1979) era mucho más profunda en cuanto a la sexualidad del personaje pero fue mucho más ofensiva, mostrándola como un ejemplo de decadencia. Sin embargo, la representación de personajes masculinos bisexuales mejora, incluso a James Bond se le ha sugerido haber tenido aventuras con otros hombres, como se insinúa en Skyfall (Sam Mendes, 2012), al menos el cine de Hollywood reconoce otras sexualidades.

Las mujeres bisexuales son menos visibles en el cine de Hollywood, sobre todo antes de los 90. En muchas ocasiones son representadas como monstruos o seres sobre naturales (las películas sobre mujeres vampiro de la década de los 70 son una muestra de ello). A veces son mujeres jóvenes confundidas que creen ser lesbianas, y cambian de opinión tras un encuentro sexual con un varón. Hay excepciones, por ejemplo, Angelina Jolie se dio a conocer a través de su actuación como una modelo bisexual en Gia (1998).

Algunas de las películas que se mencionan pueden no estar incluidas en la etiqueta de "bisexual" en el esctricto sentido. Tal vez las grandes películas donde la sexualidad se representa como un vaivén es una descripción más exacta de lo que la bisexualidad es. La siguiente lista reúne algunas de las películas más interesantes en los que los personajes disfrutan del sexo con hombres y mujeres:

Sex in chains (William Dieterle, 1928) 

La prisión ha sido el escenario favorito para explorar el tema. Por lo general, es en cárceles femeninas, ya que permiten explotar el deseo y la represión sexual, o explorar las relaciones femeninas sin los hombres.

Las relaciones sexuales entre hombres en la cárcel por lo general se limitan a escenas de violaciones brutales, pero Sex in Chains de William Dieterle, va mucho más allá. Después de matar accidentalmente a un hombre que agredía a su esposa, Franz (interpretado por Dieterle) es condenado a 3 años de cárcel. Frustrado al grado de llegar a la locura por no estar al lado de su esposa, cede a la tentación y se acuesta con un compañero de prisión, que se enamora de él.

Aquí pueden ver el filme completo. 

Las amigas (Les Biches, Claude Chabrol, 1968) 

La película empieza con una mujer adinerada, Frédérique (Stéphane Audran), recogiendo de la calle a una joven artista llamada Why (Jacqueline Sassard), la lleva de regreso a su departamento y la invita a un fin de semana en la riviera francesa donde tienen un idilio. Allí, Why conoce a un arquitecto (Jean-Louis Trintignant) con el que tiene una aventura sexual pero Frédérique inicia una relación con éste para molestar a la joven artista. El juego de poder entre las dos mujeres es donde radica la fortaleza del filme.

Teorema (Pier Paolo Pasolini, 1968)

La bisexualidad de Terence Stamp y su personalidad enigmática seduce a toda una familia adinerada que sucumbe ante su presencia y tiene encuentros sexuales con cada integrante (padre, madre, hijo, hija, y hasta la mujer que hace limpieza). Cuando el extraño decide irse, la familia queda devastada y los integrantes cambian sus estilos y comportamientos de vida. Es una metáfora sobre cómo la figura del “anticristo” destruye lo que la sociedad ha construido, y una crítica a la sociedad burguesa italiana.

Sunday Bloody Sunday (John Schlesinger, 1979)

Esta fue la primera película inglesa que mostró a dos hombres besándose, protagonizada por el cantante Murray Head como artista bisexual que se embarca en dos relaciones simultáneas: con un médico judío (Peter Finch) y una divorciada (Glenda Jackson); ambos son conscientes de que están "compartiendo" su amante, pero lo toleran por el miedo de perderlo.

Cabaret (Bob Fosse, 1972) 

Se ha convertido en una película de culto y es clave para la comunidad gay, Liza Minnelli como Sally Bowles y Joel Grey como el maestro de ceremonias sexualmente ambiguo ganaron premios Oscar. Pero lo mejor es Michael York como el escritor bisexual que se muda a Berlín para terminar un doctorado, y queda seducido por el glamour de Sally. Los dos tienen una relación complicada y descubren que han estado teniendo una relación con el mismo hombre.

Score (Radley Metzger, 1974)

No es la mejor película de Metzger pero sus imágenes que celebran el sexo bisexual van más allá del erotismo. La trama es sencilla: en un pueblo costero europeo llamado Leisure (se filmó en Yugoslavia), una pareja que busca divertirse sexualemente tiene como misión seducir a una pareja de recién casados y lo logra.

La bisexualidad en las películas eróticas se limita generalmente a la acción de mujer entre mujer hecha para un público masculino, pero aquí los hombres llegan a divertirse con otros hombres también.

Basic Instinct (Paul Verhoeven, 1972)

Activistas de los derechos homosexuales protestaron en contra del filme por representar a la mujer bisexual como asesina psicótica, y mostrarla como un objeto sexual por la famosa escena donde Sharon Stone cruza la piernas durante un interrogatorio, y no usa pantaletas; además de tachar al filme como misógino.

La amante de mi mujer  (Gazon maudit, Josiane Balasko, 1995)

Josiane Balasko dirige, co-escribe y protagoniza esta farsa, donde interpreta a una lesbiana hiper-masculina que seduce con éxito a una esposa infeliz (Victoria Abril) alejada de su marido homofóbico (Alain Chabat), la relación se transforma en un ménage à trois divertido.

The Comedian (Tom Shkolnik, 2012)

Pocas películas han logrado capturar la experiencia de alguien que busca perseguir sus sueños al mudarse a la gran ciudad para encontrar el éxito, y descubrir que está lejos de ello. Edward Hogg interpreta a un trabajador de un call center con la esperanza de convertirse en un comediante de stand up. Se enamora de un hombre que conoce en un autobús (Nathan Stewart-Jarrett,), y la vida parece más optimista, pero él comienza a sentir algo por su compañera de departamento.

Appropiate Behavior (Desire Akavan, 2004)

Es un relato ingenioso sobre Shirin, una veinteañera iraní-estadounidense con una vida amorosa turbulenta en Brooklyn. Tiene grandes escenas (la del trío), la pelicula logra momentos que recuerdan a Woody Allen y el trabajo de Lena Dunham, pero la directora y la estrella, Desiree Akhavan, consigue una voz propia.

MSR (@mkesaucedo)

Fuente: BFI