Con motivo de la edición número 70 del Festival Internacional de Cine de Venecia que se llevó a cabo del 28 de agosto al 7 de septiembre de 2013, el director del encuentro fílmico, Alberto Barbera, y el presidente de la Biennale di Venezia, Paolo Baratta, organizaron y presentaron Venezia 70 – Future Reloaded. 

El proyecto consistió en convocar a 70 realizadores de todo el mundo para realizar un cortometraje con una duración de entre 60 y 90 segundos con plena libertad creativa. Antes del certamen, tanto grandes directores consagrados como jóvenes cineastas aceptaron la invitación, todos ellos han presentado alguno de sus filmes anteriores en la ciudad italiana.

Venezia 70 – Future Reloaded es un homenaje colectivo al festival (el más antiguo de todo el mundo), y también es una reflexión personal en torno al futuro del cine de acuerdo a la visión creativa, artística o estética de cada uno de los participantes. Los 70 cortometrajes fueron exhibidos el 28 de agosto como parte de las presentaciones especiales del festival.

Entre la extensa lista directores que colaboraron en la creación de este proyecto destacan Bernardo Bertolucci (Italia), Isabel Coixet (España), Claire Denis (Francia), Ulrich Seidl (Austria), Alexsei Fedorchenko (Rusia), Yorgos Lanthimos (Grecia), Sion Sono (Japón), Zhangke Jia (China), Kim Ki-duk (Corea del Sur), Apichatpong Weerasethakul (Tailandia), Abbas Kiarostami (Irán), Lav Diaz (Filipinas), Atom Egoyan (Canadá), Todd Solondz (E.U.A.), James Franco (E.U.A.), Nicolás Pereda (México), Walter Salles (Brasil), Pablo Larraín (Chile), Jazmín López (Argentina), Mico John Akomfrah (Ghana), Haile Gerima (Etiopía) y Amiel Courtin-Wilson (Australia).

A continuación pueden ver el cortometraje del mexicano Nicolás Pereda que, con sus habituales colaboradores –los actores Gabino Rodríguez y Luisa Pardo–, muestra a una pareja platicando de manera esquiva y superficial sobre el matrimonio, mientras cada uno mantiene su atención en un dispositivo tecnológico.

También disfruten la propuesta del canadiense Atom Egoyan. Al igual que Artaud Double Bill (2007) –su aportación para conmemorar los 60 años del Festival de Cannes–, en este trabajo audiovisual destaca el diálogo intertextual con otras disciplinas artísticas, específicamente, la fotografía de Anton Corbijn. Además del empleo de un dispositivo móvil para aproximarse al objeto artístico, la propuesta de Egoyan reflexiona sobre el tema de la pantalla dentro de la pantalla como alusión, quizá, a la pantalla global en la era hipermoderna que propone el filósofo francés Gilles Lipovetsky.

LFG (@luisfer_crimi)

Fuentes: La Biennale di Venezia, The Playlist