La naturaleza atractiva y oscura de Blue Velvet (1986) de David Lynch es el resultado de múltiples decisiones artísticas efectivas y el tema perturbador en sí mismo.

La representación visceral de Lynch del ominoso mundo subterráneo de la pequeña ciudad de Estados Unidos es desconcertante, y esto es lo que la gente tiende a recopilar de la película, pero hay un subtexto sexual inquietante que se revela cuando vemos a los personajes interactuar con este mundo.

Esencialmente, Blue Velvet es una historia sobre la transición a la edad adulta. El protagonista, Jeffrey (Kyle MacLachlan), es inicialmente un joven ingenuo e inocente, hasta que se expone voluntariamente a la oscuridad del mundo que lo rodea. Esto se presagia brillantemente en la secuencia de apertura de la película, en la que después de una serie de tomas que representan la belleza de la vida cotidiana mundana, vemos una masa de cucarachas bajo tierra, lo que significa la suciedad debajo de la superficie de la ciudad.

Para hacer que la trama sea más digerible para el público, Lynch presenta la compleja narrativa como una simple historia de amor. Jeffrey se siente atraído por Sandy (Laura Dern), el inocente arquetipo virgen de la película. A lo largo de la película, el potencial de esta relación se prueba a medida que Jeffrey continúa abrazando la sexualidad y la violencia que conlleva ser hombre.

La otra cara de esta compleja narrativa tiene más sentido cuando se ve a través de una lente freudiana. En su ensayo de 1920, Más allá del principio del placer, Sidmund Freud teorizó tres partes que conforman la estructura de nuestra psique. El id, el ego y el super-ego, o también: ello, yo y superyó.

El “ello” es la parte desorganizada de la estructura de la personalidad que contiene los impulsos instintivos básicos de un ser humano. Es la fuente de nuestras necesidades, deseos, deseos e impulsos. El “id” de Jeffrey se demuestra claramente al comienzo de la película, ya que es la única parte de nuestra personalidad que está presente desde el nacimiento, y Jeffrey aún no se ha embarcado en su camino hacia su despertar psicosexual. Los deseos y deseos de Jeffrey se desenredan cuando descubre la oreja cortada en el campo. Lo que dice Lynch sobre el oído es interesante y proporciona una idea.

“No sé por qué tenía que ser una oreja. Excepto que tenía que ser una abertura de una parte del cuerpo, un agujero en otra cosa ... El oído se sienta en la cabeza y se dirige directamente a la mente para que se sienta perfecto”.

En un nivel literal, el oído es un agujero que conduce a la mente, pero en un nivel metafórico, el oído es un agujero que conduce a otro reino de la existencia. Quizás el reino de la persona a la que pertenece el oído.

El “id” de Jeffrey continúa impulsando su comportamiento cuando su curiosidad lo motiva a revelar las circunstancias que conducen a su descubrimiento del oído. Este comportamiento es ayudado por el ego de Jeffrey.

La parte del ego de la psique actúa para complacer el impulso de la identificación de manera realista. Esto se representa mejor durante las escenas en las que Jeffrey le explica a Sandy sus planes racionales para irrumpir en el departamento de Dorothy Vallens (Isabella Rossellini).

Los conflictos más cautivadores de la película son el resultado del superyó trabajando en contradicción con la identificación. El superyó refleja la internalización de las reglas culturales que suelen enseñar nuestros padres. Arthur S. Reber, en The Penguin Dictionary of Psychology (1985) dice que el superyó puede ser considerado como un tipo de conciencia que castiga el mal comportamiento con sentimientos de culpa. Durante el encuentro sexual de Jeffrey con Dorothy, cuando ella le ruega que la golpee, inicialmente retrocede ya que probablemente le enseñaron que la violencia es un acto inmoral. Después de continuar molestando, su identificación finalmente gana y recurre a golpearla repetidamente. La relación de Jeffrey con Dorothy depende de la capacidad de su “id” para superar su superyó. En contraste, la relación de Jeffrey con Sandy depende de la capacidad de su ego para reprimir sus deseos e impulsos. Cuando Sandy descubre que Jeffrey no puede, está visiblemente asqueada.

Lynch genera tensión a lo largo de la película al mantener el choque entre el superyó y el “id” justo sobre nuestras cabezas, y la resolución se intensifica por el clímax de esta lucha. Lynch usa Blue Velvet para mostrar verdades incómodas sobre la condición humana. Por eso se nos pega en la cabeza como una pesadilla.

Trad. EnFilme

Fuente: 8 Hours

Y aquí pueden ver una versión extendida de Blue Velvet.